martes, 21 de diciembre de 2010

Roger Waters y su pared [reseña México 2010] Primera Parte

Regresé, a casi cumplir dos años completitos de no dejar rastro de palabras en línea, he regresado. Si me leen o no en realidad no me interesa y si estoy subiendo esto es sólo por una razón que me ha impulsado como cohete queriendo llegar a la luna sin combustible de regreso, esa razón tiene nombre y no sólo nombre sino un mítico legado del cuál he tenido el gran honor de presenciar, esa razón se llama: ROGER WATERS: THE WALL en MÉXICO 2010.

Pocas veces me he sentido y me han hecho sentir de tal manera, en realidad dudaba fuertemente en escribir esta reseña porque si de algo estoy segura es que las palabras no son suficientes para abarcar el impacto de The Wall, en vivo, en directo, más fuerte que nunca, en tu cara, en tus oídos en tu mente y todos tus sentidos pero sobretodo en la pared, en tu pared, en la pared que te has construido, en la pared en la que todos sólo somos un ladrillo más, en el status quo en el que se rige nuestra sociedad. (¿que pinche clavada no? pero bueno a veces es necesario sino preguntenles a los Floyds).

Antecedentes:

Era casi de cajón (por lo menos si eres fan from hell o bueno fan) haber visto la película The Wall de Alan Parker (el guión fue escrito por Roger Waters)para profundizar y darle el contexto necesario a este épico concierto que llego para destruir el muro que Pink Floyd se había dedicado a construir hace 30 años (hablando del álbum).

"The Wall" , como es bien sabido, tiene un alto y profundo contenido de crítica social, política, burla y desdén por el sistema escolar, ahonda y se desarrolla en la II G.M. y las guerras en general, todo en torno al personaje "Pink" un hombre aislado, enloquecido por el muro que se ha ido contruyendo a lo largo de su vida gracias a vivencias y experiencias, alejándolo y de alguna forma protegiéndolo de la terrible realidad, un hombre que orillado por la misma sociedad crea su propio muro además del existente en la civilización humana del cual todos formamos parte, después de todo sólo somos un ladrillo más en la pared.

Una historia completa y absolutamente humana, una obra teatral, una película, un espectacúlo brutal y un grupo rockero de dioses haciéndola vivir, ¿acaso se puede pedir más?.

"The Wall" en concierto ya ha tenido lugar en 1980-81 con Pink Floyd completito: Roger Waters, David Gilmour, Richard Wright y Nick Mason, más un grupo de musicazos, dentro de ellos Snowy White (sí, sí Blanca Nieves) en guitarras que acompañó en está última gira al señor Waters.

Personalmente, a pesar de que no viví en la época del auge de Pink Floyd (maldita sea) crecí literalmente con ellos, la familia de parte de mi papá son fans de hueso colorado y desde que tengo memoria eso esuchabamos en navidades y cumpleaños, crecí cantando "we dont need no education" que para serles sincera me aterrorizaba la voz del teacher cada vez que la esuchaba, pero bueno vayamos al grano.



P.D: Favor de leer esto: http://www.rogerwaters.com/why (razón por la cual Waters quizo hacer el concierto de nuevo) antes de seguir leyendo la siguiente reseña del concierto, les crearará una sensación más cercana a lo que intento plasmar aquí.



El Concierto


Era domingo, el 19 de diciembre del 2010, la segunda fecha de The Wall en México, no quería saber nada del concierto anterior, quería que me tomará todo por sorpresa, quería formarme mis propias expectativas para que horas más tarde Roger Waters las tomará , las escupiera y las pisoteara como a una vil cucaracha; no sólo las superó sino que me impacto de por vida .

Entré al Palacio con mi hermano, "señorita ¿le ayudo a buscar su lugar?" escuchaba de lejos mientras veía un muro a medias plasmado en el escenario del recinto, mi boleto decía lo correcto, iba a ver "The Wall" en vivo.

Un "vagabundo" paseaba saludando a todos en pista con un letrero que decía "Necesito dinero para tragos y putas porfavor" mientras música desde Dylan hasta Sam Cooke, Billie Holiday, The Impressions y por supuesto "Imagine" de John Lennon amenizaban el momento; existe el rumor de que el llamativo vagabundo era el mismo Waters disfrazado...¿será?

En eso las luces se fugan, todo a negros y los primeros acordes de "In The Flesh" estallan junto con fuegos artificiales rojos, banderas de martillos por todas partes, soldados elevándose en una plataforma y la voz del genio creativo "So you thought ya might like to go to the show!" , esto será majestuoso pensé.

Enseguida un avión de guerra se estrella en la parte superior del muro, el fuego le cede el lugar a "Thin Ice" el primer rostro que aparece en el círculo negro de fondo(que resulto ser una pantalla) es el de Eric Fletcher Waters, padre de Roger, muerto en guerra, los nudos en la garganta comenzaban a aflorar. Fotos de soldados, activistas y personas que habían muerto en la guerra formaban y ocupaban un ladrillo dentro del muro en escena, completamente simbólico, al estilo Waters.

Los ojos lagrimosos de una niña se funden con un mar rojo que tiñe el muro al mismo ritmo de "Another Brick In the Wall (part I)". Al terminar pareciera que helicópteros rodean el lugar, luces protagonistas señalan al público, la insignia de "I Believe" aparece al mismo tiempo que el grito crucial "Hey You , Yes you!" de R.W.

Un monigote enorme del Teacher camina por el escenario con ojos de láser “The Happiest Days of Our Lives termina para fusionarse con la parte II de Another brick... los coros de la gente emocionan a todo el lugar " We don´t need no education, we don´t need no though control!" un grupillo de niños bien prendidos aparecen en el escenario para gritarle y ahuyentar al Teacher con el clásico "Hey teacher! Leave the kids alone!", la canción termina, los niños se retiran después de cumplir su objetivo. Roger saluda a México "¡Viva México Cabrones!" me pareció oír, "Bueno ese es todo el español que sé" y nos explicó que proyectaría (por más narcisista que fuera) la grabación de "Mother" de hace 30 años así que tendríamos al Waters del antes y de ahora , cantando "Mother should I trust the goverment?" momento bastante especial ya que justo ahí , en el muro se proyectaba un "Ni madres wey" que a todos los mexicanos nos sacó una gran sonrisa, gracias Waters por darnos ese lugar especial. (las primeras lágrimas de su servidora comenzarón a fluir) Mientras Big Mother nos estaba mirando detrás del muro.

Fue así como ladrillos y ladrillos fueron formando cada vez una pared más grande, hasta que se fue tapando el escenario, justo como la vida de Pink. En "Goodbye Blue Sky" aviones descargaban religiones, grandes y repugnantes corporaciones, comunismo, capitalismo, todo lo que nos tiene forjados como la asquerosa sociedad que tenemos ahora (desgraciadamente). La animación de las plantas en la película da los primeros tintes a "Empty Spaces" una coordinación perfecta de ramas y animaciones para penetrar tus sentidos y conciencia de una manera realmente impactante. Siguío "Young Lust" en la que más de un hombre se emocionó, "One Of My Turns" y en la terriblemente triste "Dont Leave Me Now" dio la aparición de otro monigote, personaje de la película con unos gráficos excelsos que hacían desaparecer el rostro meláncolico de una mujer; siguió "Another Brick In The Wall III" hasta que "Goodbye Cruel World" colocó el último ladrillo en la pared.

INTERMEDIO : El primer tiempo había pasado y yo en shock.

jueves, 13 de agosto de 2009

Los 25 datos curiosos de los grandes señorones

1° Robert Plant antes de ser vocalista de Led Zeppelin era contador en un banco.

2° John Lennon tenía una obsesión con el número 9.

3° El verdadero nombre de David Bowie es David Robert Jones.

4° John Paul Jones sacó su "nombre artístico" de una película de arte francesa, el actor protagonista se llamaba así.

5° El escenario CBGB ubicado en mero Nueva York, es famoso por bandas como The Ramones, The Clash, The Misfits, Sex Pistols ,Talking Heads y Patti Smith , casi todos los papás de la escena punk rockera o más bien todos tocaron ahí.

6° Eddie Vedder sacó el nombre de su banda (Pearl Jam) de un frasquito de medicinas de su abuela.

7° La guitarra favorita de BB. King se llama "Lucile"

8° El segundo nombre de Kurt era Donald y tenía una íncreible habilidad para dibujar,aparte era zurdo igual que Hendrix.

9° Jimi Hendrix y Janis Joplin murieron por sobredosis el mismo año (1970) por la diferencia de un mes.Primero Jimi después Janis.

10° La película de "Casi Famosos" dirigida por Cameron Crowe es autobiográfica, él fue el primero de Rolling Stone que logró entrevistar a Jimmy Page.

11° Lo que decía Kurt de haber vivido abajo de un puente es mito , en realidad vivió por un tiempo en un hospital.

12° La familia de Brian Warner mejor conocido como Marilyn Manson es cristiana protestante y de pequeño estuvo internado en un colegio protestante.

13° Ozzy Osbourne dijo que le puso Black Sabbath a su banda después de haberse quedado dormido leyendo un libro de demoniología que le presto su amigo y guitarrista Tommy Iommi... .Osbourne soño que un demonio le decía que Black Sabbath era la opción para su banda.(no esta 100% comprobado)

14° Jimmy Page le compró una casa a Aliester Crowley, él mismo que escribió la biblia satánica y pertenece a una sociedad secreta..., ahí se inspiraron para escribir y componer Stairway To Heaven.

15° Jimi Hendrix pertenecía al escuadrón áereo de Kentucky antes de lanzarse a la música ¿qué desperdicio de talento, no?

16° Gracias a Andy Warhol existen bandas como The Velvet Underground además Warhol creó la emblemática boca y lengua de los Rolling Stones que apareció por primera vez en el álbum "Sticky Fingers"

17° El segundo nombre de Jimmy Page es Patrick.

18° Las canciones como "Lyla" de Eric Clapton y " Something" de George Harrison estan inspiradas en la misma vieja! , su nombre: Patti Boyd la muy zorra dejo a Harrison para irse con Clapton y este ya le tiraba el perro desde antes siendo amigo del beatle! ¡¡que mal pedoo!

19° Pete Townsend y Harrison ayudaron a Eric Clapton a dejar la heroina , y el muy canijo fue y le bajo a la novia!

20° El nombre de Led Zeppelin se los puso Keith Moon , baterista de The Who , ya que durante un ensayo de "The New Yardbirds", Moon les dijo que sonaban como un Zeppelin cayéndose.

21° Lennon renunció a sus títulos de nobleza.

22°Recientemente el señoron Robert Plant fue nombrado COMANDATE DEL IMPERIO BRITÁNICO, para que vean que ser rockstar si es ser todo ch!

23° En 1967 cuando los Rolling Stones actúan de nuevo en el programa de Ed Sullivan para interpretar su single "Let's Spend The Night Together", les obligan a cambiarlo por "Let's Spend Some Time Together".

24° Paul Mcartney compuso "Helter Skelter" cuando vió que en Melody Maker, una revista inglesa de los 60´s describían a la rola “I Can See For Miles” de The Who, como el “más estridente rock ‘n’ roll, la cosa más sucia que nunca se había hecho,” obvio le dio envidita y se desquitó logrando un clásico en la historia del Rock.

25°Bob Marley tiene 14 hijos!!!!!!!!!! 3 con su esposa Rita, luego adopto otros 2 hijos de nuevo con Rita y 7 con otras mujeres, que Juan Camaney ni q madres!


BONUS:

*26° Michael Jackson era la única mmm...persona?? aparte de Peter Pan de saber la verdadera ubicación de Nunca Jamás...que triste!

lunes, 10 de agosto de 2009

Syd Barrett::Shine On You Crazy Diamond


"Wandering and dreaming the words have different meaning. Yes they did."
-Syd Barrett



Hace un mes exactamente el 7 de julio, Roger Keith Barrett mejor conocido como Syd cumplió 3 años de muerto y no se porqué estúpida razón no había escrito de tan gran personaje en mi blog.

Nació en Cambridge, Inglaterra el 6 de enero de 1946, desde muy pequeño tuvo grandes inclinaciones artísticas sobre todo hacia la pintura y música, a los quince , 3 años después de la muerte de su padre, obtuvo su primera guitarra eléctrica con la que comenzó con Geoff Mott and the Mottoes, un grupillo adolescente.
Poco después en plena secundaria conoció a quién sería su fiel compañero, nada más y nada menos que Rogelio Aguas!(¿quién iba a imaginar que de ahí saldría Pink Floyd?) Waters era dos años mayor que él pero aún así se acoplaron a la perfección, ahí mismo se encontraba David Gilmour quién fue su mentor instrumental hasta que Syd lo sustituyó. Inmediatamente Waters invitó a Barrett a formar parte en su banda "The Abdabs" un grupo de jazz formado por Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason y Bob Klose. En realidad al señor Barrett le fascinaba el blues, por lo que Bob Klose entro en desacuerdo, artísticamente hablando, y decidió salirse del grupo, he aquí el surgimiento de uno de los grandes ,clásicos y señores del rock progresivo piscodélico : The Pink Floyd Sound, Syd encontró la perfecta combinación entre dos nombres de unos excelentes y viejos blueseros: Pink Anderson y Floyd Council, para lograr lo que más tarde se convertiría en el eco de los inconformes, en los acordes y voz de toda una generación, en los ojos de la crítica y belleza onírica , en la psicodelia y en un viaje sin regreso hacia las figuras más clarobscuras del universo: PINK FLOYD.

Muy pocos entienden y mucho menos comprenden la importancia de este enigmático personaje no sólo en Pink Floyd sino en la música, en su legado y en su arte. Barrett era el único de Floyd, antes de pertenecer a la banda, que ejercía como artista, él era pintor y un verdadero genio.

Escribió y compuso el primer single, para el lanzamiento de Pink Floyd : "Arnold Layne", con EMI Music quiénes los calificaban de experimentales, destacaron rolas como: "Astronomy Domine", "Interstellar Overdrive", "The Gnome" y "Flaming" todas compuestas por nuestro susodicho.
El uso de las drogas se hacía más y más presente hasta que varias actuaciones en vivo se veían devastadas por lo mismo, Waters lo invitó a sólo componer y a participar en el grupo cuando el quisiera pero Syd se negó.Cuenta la leyenda que quién lo introdujo a las drogas fue James Marshall Hendrix el famoso "Jimi" , Syd lo fue a ver a un concierto en Londres y Hendrix no dudo en ofrecerle un poco de su purple haze. Barret cayó.
En realidad muchos le atribuyen su perdida y descendimiento en el mundo de la música a las drogas que consumía en especial al LSD y a las posibles enfermedades mentales que Syd tenía ,nunca se pudo comprobar ninguna, se decía que era ezquizofrenia, psicosis, bipolaridad, depresión , etc. Y es muy cierto que alguien que tiene algún tipo de estas enfermedades siempre viene acompañada de otra por ejemplo psicosis-esquizofrenia , etc. No dudo que tuviera algo así, por lo menos depresión, pero lo que de verdad me causa conflicto es pensar que solo por aisalrse en las drogas Syd se haya perdido para siempre.

En mi ópinion y en cuanto a mi admiración por él concierne, es que Syd, tal como genio perdido en un mundo hostil y solitario que muy pocos podían ver con los ojos,inteligencia y la sensibilidad que él poseía se termino aislando en lo que le producía cierto comfort momentáneo, que sólo sirvio como catalizador, no necesriamente como su derrumbamiento y aislamiento total, el mundo le parecía tan burdo que el único lugar donde podía reconfortarse era su mente.
Era un problema más profundo, Syd detestaba la fama y el mundo de la música, lo que el buscaba era expresión como tal, como amante del blues lloroso y solitario a él le importaba un bledo tener proyección comercial, es tan estúpido pertenecer a un mundo de pretenciones que para poder evadir esa asquerosa realidad combinada con susbtancias psicoactivas y algún tipo de enfermedad o mera y pura depresión , lo llevaron al caótico , depresivo, inchorente y brillante mundo de Syd Barrett, dónde paso el resto de sus años solo, componiendo, apoyado por Waters y Gilmour en la producción, pero finalmente se convirtió en un despojado, un oprimido por sus propios demonios, un ermitaño dejando un legado que solo fans y gente muy clavada conoce y les gusta, álbums como: The Madcap Laughs, Barrett y Opel .
Él ha sido la pura inspiración de grandes clásicos y de álbumes completos de Pink Floyd(sin Syd) como:"Wish You Were Here" "Dark side of the Moon" "Shine On You Crazy Diamond",etc. que los llevaron a ser de las mejores bandas en la hsitoria del rock.

En fin , Syd no nos importa que hayas hecho , deshecho, destruido o comido, no nos importa si te critican, te juzgamos o simplemente jamás te entenderemos, sólo te damos las gracias y te honramos con esta humilde entrada de blog.


Wish you were here Lyrics:
Pink Floyd


So, so you think you can tell
Heaven from Hell,
Blue skies from pain.

Can you tell a green field?
From a cold steel rail?
A smile from a veil?

Do you think you can tell?
Did they get you to trade
Your heroes for ghosts?
Hot ashes for trees?
Hot air for a cool breeze?
Cold comfort for change?

Did you exchange
A walk on part in the war,
For a lead role in a cage?

How I wish, how I wish you were here.
We're just two lost souls
Swimming in a fish bowl,

Year after year,
Running over the same old ground.
What have we found
The same old fears.
Wish you were here.

viernes, 7 de agosto de 2009

FastFood Mafia

Jajajaj hablando de Macroñas y KFC...aquí esta el equipo completo:




Una cucharada de nuestro propio chocolate

Videoclip dirigido por el difunto Heath Ledger (me duele el corazón, de solo hablar de él) King Rat de Modest Mouse del nuevo disco No One´s First, And You´re Next, me pareció particularmente bueno, ballenas cazando humanos,en realidad ballenas australianas, algo que en verdad me dejo impactada y que me retumbará la cabeza la próxima vez que intente pedir una hamburguesa de Mcdonalds o KFC (es más ó menos la misma historia)luchemos x la causa.

Vía